Vamos
a dar paso a una nueva sección para comentar los estrenos caseros, esos que en
tiempos de crisis nos alejan de la crispación diaria y el tedio político. Inmortals
está ya en Dvd-Blu ray, Martha, Marcy, May Marlen, está a punto de caer
y Luces rojas llegará en Septiembre.
INMORTALS
Inmortals, Director: Tarsem
Singh, Reparto: Henry Cavill, Mickey Rourke, Freida Pinto.
Un terrible peligro amenaza la Tierra: enloquecido por el
poder, el brutal rey Hiperión (Mickey Rourke) ha declarado la guerra a los
hombres. Después de reunir a un ejército sediento de sangre formado por
soldados que él mismo mandó desfigurar, Hiperión quema Grecia mientras busca un
arma de poder inconcebible: el legendario arco Epiro, hecho por Ares en el
Olimpo. El hombre que posea ese arco podrá liberar a los Titanes, que están
encerrados en el monte Tártaro desde el principio de los tiempos, y claman
venganza. Sin embargo, en manos de Hiperión, el arco significaría la
destrucción de la raza humana y la aniquilación de los dioses.
No
andará desencaminado el que piense que está película es otro Blockbuster del
estilo de Lucha/Ira de Titanes o 300, y tampoco se equivocará demasiado
quien al ver el trailer piense que está vez el director de la alucinante The
Fall, el sueño de Alejandria (2006) ha escrito torcido. Y es que Inmortals
es narrativamente torpe, con un guion lleno de tópicos y una trama que pide
a gritos un poco de coherencia; También habra gente que crea que los Dioses
representados en la película lucen bastante ridículos, pero a mi me parecieron
cuanto menos diferentes.
Sin
embargo, y aunque se note que el realizador Tarsem Singh camina por la película
atado de pies y manos, consigue sacar su innegable talento visual en un puñado
de secuencias y en muchos detalles del diseño de producción. Su imaginación
desbordante aparece en vestuarios, decorados y paisajes, y su sentido de la
violencia explota en un tramo final sangriento y brutal. Los actores cumplen
(El nuevo Superman es el prota) a pesar de los pobres diálogos, y el conjunto
da como resultado una estrafalaria serie-b altamente adictiva.
Puntuación: 5 y medio.
LUCES
ROJAS
Director:
Rodrigo Cortés, Reparto: Cillian Murphy, Robert de Niro, Sigourney Weaver.
Una parapsicóloga y su ayudante intentan desacreditar a un
vidente que ha recuperado el prestigio después de haber pasado treinta años
sumido en el olvido; el problema consiste en que el cerebro casi siempre nos
transmite una imagen distorsionada de la realidad.
Quizás
tenía puestas demasiadas expectativas en este film; quizás vi demasiada
publicidad, o demasiadas entrevistas a Rodrigo Cortés, quien nos vendía el film
como el no va más de los thrillers. Nos metieron Luces rojas hasta en la
sopa, meses antes con el teaser y en el estreno con su director en todos los
programas de tv habidos y por haber. Vaya, parece que todo esto puede haber
influido en mi opinión final de la película. Es una reflexión en voz alta,
bueno, en letra escrita, pero no lo creo.
Luces
rojas lo tiene casi todo para
triunfar: Un buen director con una película anterior magnífica, un reparto
internacional de campanillas, un presupuesto holgado, una maquinaria
publicitaria descomunal...
Todo
menos un guión a la altura. El argumento es interesante y el comienzo promete, pero enseguida se le ven las costuras. Luces rojas no se
diferencia de ninguno de los thrillers al uso que se estrenan por docenas en Usa.
Sigue el mismo esquema que parece decir que “Lo que cuenta es el final y que
más da la verosimilitud y la coherencia”. Lo importante aquí es acabar con una
traca final que atonte al espectador lo suficiente para que no se entere de que
le han colado no un gran truco, al que yo me hubiera sumado, sino un truco
barato, cutre y desmedido.
Y
lo peor de todo no es que al final uno se sienta estafado (Cortés casi presumía
de esto), sino que durante la estafa, perdón, película, nos regalen secuencias
de una torpeza e ingenuidad insólitas, como la inicial de la sesión espiritista
o la de la verificación de los poderes del vidente, por no hablar de una
secuencia que provoca vergüenza ajena sobre la adivinación de unas tarjetas
entre el protagonista y un médico.
La
película también tiene virtudes, Cortés sabe crear tensión y hay momentos
logrados, pero son escasos. Cillian Murphy hace lo que puede, pero le cuesta llevar el peso del film; de Niro y
Weaver están metidos en sus papeles, pero el desbarajuste acaba triunfando y la
decepción sale de la manga antes de terminar la partida.
Puntuación:
4
MARTHA, MARCY, MAY MARLENE
Director:
Sean Durkin, Reparto: Elizabeth Olsen, Brady Corbet, John Hawkes.
Atormentada por dolorosos recuerdos y dominada por una
creciente ansiedad, Martha abandona una secta y se va a vivir con su hermana
Lucy y con Ted, el marido de ésta. Intenta adaptarse al estilo de vida de la
clase media-alta, pero acosada por constantes pesadillas, no le resulta nada
fácil.
Aunque
la trama de este film independiente pueda parecer cercana al Trhiller, Martha...
se podría catalogar como un drama psicológico, que trata sobre las secuelas que
provocan en una chica el haber
convivido durante un tiempo con una secta religiosa de la América
profunda. No es una película de sectas al uso, (Aunque hay algo de violencia
física, la violencia que realmente destaca es la sugerida) ya que también es un
film que ahonda en temas como la incomunicación o la soledad; Lo más sorprendente
es que la opera prima de Durkin hace gala de sensibiliad y tacto a la hora de abordar estos temas, además de
contar con una adecuada dirección y un gran sentido de la elipsis y el
Flashback.
Y
es que Martha... es antetodo un perfecto manual de como realizar un montaje, un
elaborado engranaje sobre el que pivotan personajes y situaciones, dando lugar
a uno de los filmes más sólidos e inquietantes del último año.
Gran
trabajo interpretativo de una de las hermanas Olsen y del siempre eficaz John
Hawkes, estupendo como patriarca de la secta.
Los
no habituados al cine independiente comprobarán que es una película lenta y
contemplativa, pero si uno es paciente y le da una oportunidad, la recompensa
no tardará en llegar. Es una película que deja poso.
Puntuación:
7 y medio.